环境艺术研究生论文
环境艺术是在科学技术进步的基础上人类对环境的艺术创造。下文是我为大家整理的关于环境艺术研究生论文的 范文 ，欢迎大家阅读参考!
环境艺术研究生论文篇1
环境艺术设计的发展浅探
摘 要：目前，西方的 文化 充斥着整个世界，现代的设计风格在不同肤色、语言、文化传统的人群中，被广泛接受，同时也在环境艺术设计各个领域中被广泛应用。在标准化的，无差别的生活中，人们失去了 传统文化 中独特的视觉 经验 ，失去了传统生活方式的延续性，失去了文化认同感，传统离我们好像越来越远了。所以很多设计师开始试图发掘传统的物质形式，而忽略了艺术思想的传承，漫天的传统符号涌进了我们的视线，传统的传承问题走到了尴尬的境地。作为 教育 工作者，如何对学生未来发展方向进行引导将是本文试图探索的。
关键词：环境艺术设计 发展 中国传统思想 西方先进的技术 1 环境艺术设计在我国的发展现状
1.1 环境艺术设计的定位
“环境艺术”一词是随着改革开放于近30年才出现的，它是指通过对环境的利用与重塑，创造出一种新的艺术空间，以此来满足人们更高的物质需要和精神需求。作为一个专业“环境艺术设计”是交叉性、系统性的学科，集成性和跨学科是其本质特征。其包括了人体工程学、建筑学、城市规划学、景观学、植物学、室内设计学、行为科学、环境心理学、经济学等多门学科。
1.2 环境艺术设计对现代生活、文化的影响
1.2.1 环境艺术物质层面的意义
环境艺术设计是一种为人类创造生存和生活的空间艺术行为。它既能够满足人们对于空间功能方面的需求以此来方便人们的生活;同时也能够使人类社会与大自然互相沟通、和谐共存与发展，并以其自身的发展对人类社会产生潜移默化的影响，从而构建人类物质空间的模式，为文化的发展创造物质基础。
1.2.2 环境艺术设计精神层面的意义
环境艺术设计不仅是带有一定审美价值的艺术载体，而且是具有物质基础与文化内涵的双重性及文化归属感的序列空间。它的意义就是实现人类的生活和思想全面协调的融合，高度完善的统一，并创造出具有较高品质的生活空间物质载体，以其本身所具有的文化内涵影响人们的思想和审美。
2 在现代艺术的背景下学习西方技术、发展传统精神
环境艺术设计在正处于一个文化断层有待复苏和中国经济社会各方面大力发展的时期。当今国内越来越追捧国外的建筑和艺术的发展模式，环境艺术学科也还没有形成完整的自身发展模式，面对这些，教育工作应如何为即将走出学院的学子们进行指导，是继承传统还是借鉴西方成熟的模式?是直接的照搬还是有所突破?这关系到学生的前途和这门学科的未来。
2.1 辩证的看待西方文化与现代艺术
2.1.1 西方文化的发展历程与现代艺术的关系
欧洲艺术经历了几千年的发展，从古罗马、古希腊所崇尚的写实时期，到灭绝人性、神学至上、低沉凝重以装饰为主的中世纪，又到以人文主义新世界观为指导的文艺复兴的庄重典雅、和谐含蓄、充满着古典意蕴的世俗情调，再到巴洛克、罗可可的宫廷装饰、繁缛精致、豪华奢丽，再到新古典主义的复古、典雅写实主义时期。由于西方人擅长线性的、个体的、机械的 思维方式 ，使得欧洲几千年的历史基本上遵循写实―装饰―写实―装饰―写实的历史怪圈之中，循环往复、裹足不前。由于蒸汽机的发明、工业时代的到来，西方艺术家们开始倡导通过集体的力量来探索现代工艺美术的语言，要用新的工艺美术形式表现出时代的特征，进而产生了包豪斯和新艺术与手工艺运动，并将实用功能作为工艺美术制品的先决条件，克服了以往只重视审美和片面的装饰性的表现，为现代设计奠定了基础。因此，现代的西方艺术是西方人几千年的智慧的结晶，是艺术史上的伟大突破和创新，他不仅是西方艺术史也使人类艺术史上一次伟大的变革，他以“人”为创作的首要对象，更注重设计的人文关怀，并且紧贴时代脉搏，利用科学技术更好地为人类服务，从这一点上说西方的现代文化是先进的，是值得借鉴的。
2.1.2 西方艺术推动全球化的背后――艺术的殖民行动
虽然西方的设计观点是西方人几千年来的突破，对现代生活有很重大的指导意义，但是我们不得不承认现在的全球化过程实际上就是艺术的西化过程，是西方在文化上对我们的侵略。我们环境艺术的领域中有很多人一味的崇尚西方的建筑、西方的设计风格，全身心地研究西方的体系，这是必要的，但不考虑我国的国情，盲目的跟随西方的发展，谁能否认这不是我们的悲哀。
2.2 正确地认识传统，对我国传统文化理性的继承与批判
2.2.1 正确理解传统的含义，对环境艺术设计发展的影响
传统是由“传”和“统”两个字构成，“传”是指时间上的延续;“统”是指空间的扩展和权威性。所以我们的今天也可能是明天的传统。我们作为中国历史长河中接力的一代有义不容辞的责任将我们的传统延续和发扬而不单单只是继承。这一点是我们作为教育工作者首先应该明白的。
2.2.2 辩证的认识中国传统的发展历程，了解精神是传统得以延续并保持完整性的关键
(1)传统的可变性和不确定性。
就像周代吸取了商代暴政灭国的教训而提出了“德”的观点，主张“皇天无亲，唯德是辅”的思想;春秋战国继承了周的礼制却摒弃了其重祭祀的宗教气氛而转向了实用，使得在工艺美术中形成了百花齐放的繁荣景象;秦朝的暴政统一了中国，也使自己早早的毁灭，汉代则引以为戒，追求长生不老羽化升仙;六朝上承两汉下启隋唐，并流行玄学，崇尚清淡，好放任不羁，超然物外;唐代脱离了以前古朴的特色，艺术风格变的博大清新，华丽丰满;到了宋代，又出现另一种完全不同的艺术特色，变得优雅严谨而含蓄，一洗“绮罗香泽之态”，摆脱了“绸缪婉约之度”形成了高雅的艺术格调;元代尚武，统治者十分重视加强思想方面的统治，利用宗教麻痹各族人民反抗的意识，因此，工艺美术作品上常反映出宗教内容的装饰题材;到了明代，又形成了宫廷工艺和民间工艺两大体系：宫廷工艺专为统治者服务，做法细巧严谨;民间工艺则生活气息浓厚，具有质朴、豪放、自然、健康的特色;清代工艺美术侧繁缛、精巧…… 由此可见，我们所崇尚的传统艺术的发展也并非一成不变，每个时期既继承各自前人的优秀之处，又有自身的特点并发扬光大成为后人的传统。为此，我们作为环境艺术发展30年的、后人的先导，应该如何继承、又如何传承是一个值得思索的问题。
(2)传统意识精神是中国传统保存其完整性的原因。
历朝历代各有特点，可他们在一起是却如此有条理、有连续性，他们所处的环境不同，社会发展的程度不同，但却又有如此天衣无缝的连成一体而不限突兀。历史已经证明，是儒家思想维护了中国传统文化的完整性。
从汉武帝开始，我国的历朝历代的君王都将儒家的思想作为自己治理国家的指导思想，除了有一定的安抚国人的用意之外，也是与儒家传统思想的博大精深分不开。在民间，各种思想争奇斗艳，老子、庄子、风水学、禅宗等也占有很重的文化份额，致使我国的文化一脉相承历经几千年而不衰。
但是，孔子在推行儒家思想，“效法先王”的同时，极力推崇“华夷之辨”，上古时中国已形成“内华夏，外狄夷”的旗号以求霸业，儒家不但拥戴“尊周攘夷”，而且使这一思想的传播者，这阻碍了各民族间的文化交流和中外间的文化交流。
为此，我们得出这样的结论，中华民族的文化博大精深，一脉相承，但不是我们这个时代都应该拿来借鉴的。孔子的儒家思想维护了中国传统文化的完整，同时也阻碍了我国许多方面的发展。我们应该辨别历史的精华与糟粕，以一种文化层面上的优秀思想和一种传统中国人的思维方式为借鉴，将这种精神层面的东西应用到环境艺术设计的方方面面中去，以此影响现代人的精神，并且将之发扬光大。
3 对中西方文化的双重吸收―― 吸取西方现代发展优势，发展中国优秀的传统思想
3.1 利用西方现代的模式与优点，发展中国优秀传统思想的可能性
作为物质层面的西方设计模式和领引我国传统古代思想并不矛盾，他们在环境艺术设计的领域中是可以相融合的。因为环境艺术设计同时具备物质性和思想性两种形态，而西方的模式与中国的传统思想又正是两种设计文化的精髓之处。将西方先进的物质基础和服务大众的理念为环境艺术物质发展的导向，将我国优秀传统思想作为环境艺术发展的最终精神指导，而不是一般意义上的折衷，并且我国的“和而不同”的思想也为这种融合提供了思想上的先决条件，西方先进的技术使这种融合成为一种可能。
3.2 合理借鉴西方文化，不做崇洋媚外和狭隘的民族主义者
现代的西方国家所取得的成绩不置可否，在环境艺术方面有很多值得我们借鉴的内容
3.2.1 以人为本，使环境艺术设计更好美化人的生存环境
人文主义，是西方的主导思想，而中国传统历来的设计对象基本都是皇宫贵族，新中国的成立使得人民当家作主，这一点与西方现代工艺美术的发展契机相一致，且西方在几千年的发展中一直有类似的思想，确实得较好，值得我们借鉴。
3.2.2 借鉴西方先进的艺术语言
西方的现代工艺美术最大限度的展示各种材质的魅力，注重作品肌理效果给人的视觉美感和强烈的刺激。巧妙的应用新形材质，创造别致的肌理效果，充分利用材质肌理，不断创造工艺作品独特的艺术语言。
3.2.3 与科技同步，更好的为国民更好的服务
西方环境艺术的发展紧随时代步伐，与科技紧密地联系，采用新技术新工艺，有很强的创造性，以此来为人们提供更好的生存空间。
3.3 设计者应对传统思想有深刻的认识和理解，心怀强烈的时代责任感
3.3.1 吸取我国传统思想的精髓，做中国的艺术设计人
孔子的儒家思想强调天人合一、大自然与造物冥冥之中的联系和和谐。天、地、人三者相互依存相互制约，人可与天地抗衡，高于万物，又受制于自然，三者和谐成于一体密不可分。环境艺术设计正是一门建立在自然与人基础上的艺术，儒家思想树立我们正确的设计出发点。
老子的道家思想玄虚缥缈，内涵丰富，有很强的抽象性和超验性，不是逻辑、理性、语气可传达的，这正应与艺术的创作方式和在设计中引入传统的方式有异曲同工之处。
孟子认为“万物皆备于我矣，反身而诫。”说通过对于自身的认识和修养，达到与“天的共识，强调个人修炼，以达到和谐”，这为对我们对传统的学习，指出了 方法 。
庄子认为，言者所以在意，得意而忘言;书不过语，语有贵也，语之所归者意也，意有所随者，不可言传也。这强调了我们设计环境时讲究的意境，也为我们的设计创造了很高雅的基调，我们应该将其很好地领会并应用到设计之中。
墨子强调的是廉爱、非攻和尚贤，要我们爱所有的人，不因不同亲属贫富而有异，我们可以从中体会到作为一个设计者应有的品格。
……
除此之外，禅宗的超脱，太极的永恒和对立都为我们的创作提供了素材和创作的出发点。
这些优秀的思想是我们炎黄子孙共同的根基与脉络，是我们独特的思维方式和处事甚至是我们的设计原则，是世界上任何一个国家和民族无法理解和模仿的，这也正是我们的骄傲。
3.3.2 作为环境艺术设计者，了解祖国文化的必要性
了解祖国的文化是一个设计者的成长过程中重要的组成部分，设计者有自己的成长经历，有自己的文化记忆，也会有自己的立场，如果我们不忠实于这些，就会丢掉自己，我们的设计就会没有根。忠于自己的生活，在孕育了自己的文化中学习传统，开拓思路，吸取养分，形成自己的风格。那么这些作品必然呈现出设计师所属群体的文化特质，即那个群体的文化的根。
在设计的学习与实践中，民族传统的继承应是自然的和自觉的，一个出色的设计者的敏感心灵应会对自己的生生不息的传统文化有一个认同与体悟，这也正是形成他个人风格的不可少的源泉。
4 结语
对中国传统的继承，不是一个人、几个人能解决的简单的问题，它需要我们千千万万的、几代华夏子孙共同的努力;对于西方的借鉴，借鉴什么、怎样借鉴、如何把握尺度而不磨灭我们作为中国人的思维方式的延续。这些都是我们所处在这个时代的教育者所应该铭记于心并且深刻思索的，因为在历史的长河中，中国人必将以博大的胸怀和过人的智慧领引世界的和平的发展!也许我们几辈子的努力都不足以名垂千史，但是每个时代的人都有自己的使命和责任，都有作为后人的先人的义务，也许我们看不到祖国未来的美好的瞬间，但是我们心存希望，中国的明天必将辉煌!
参考文献
[1] 齐伟民.关于环境艺术[J].装饰，2003(7)：7-8.
[2] 李砚祖.环境杂谈[J].美术，1986(4).
[3] 张琦.从“礼”与“道”论中国古代园林的设计思想[J].装饰，2006(8)：24-25.
[4] 张夫也.外国工艺美术史[M].中央编译出版社，1999(1).
[5] 吴庆洲.建筑哲理、意匠与文化[M].中国建筑工业出版社，2005(6).
[6] 鲍诗度.中国环境艺术设计集论[M].中国建筑工业出版社，2007(11).
[7] 田自秉.中国工艺美术史[M].东方出版中心，1985(1).
环境艺术研究生论文篇2
环境艺术设计中的创意思维分析
摘 要：在环境艺术的设计过程中，创意思维的应用往往可以获得比较好的效果。本文主要结合对于创意思维和环境艺术的认识，分析探讨了艺术设计中缺少创意思维的主要原因，同时指出环境艺术中创意思维的表现形式和发展方向，以期能够更好的促进环境艺术设计的健康发展。
关键词：环境艺术设计;创意思维;传统教育;文化传承;民族文化
改革开放之后，市场经济得到了快速的发展，社会经济发生了翻天覆地的变化。市场经济的快速发展影响了社会生产生活的各个领域，使得各行各业的竞争更加激烈，市场的发展要求进行创新，也只有不断的创新才能够在市场上立足脚跟。在环境艺术的设计过程中， 创新思维 的应用同样重要，恰当的应用创意思维的应用往往可以获得比较好的效果。本文主要结合对于环境艺术设计和创意思维的理解，对环境艺术设计过程中创意思维的应用进行了探讨和分析，以期能够更好的促进环境艺术设计的健康发展。
1 环境艺术设计和创意思维的概念分析
环境艺术是一个比较大的概念，有着很强的综合性，主要是指环境艺术工程的艺术构想方案和空间规划等。这其中了包含了设施计划和环境，装饰计划和空间，色彩计划和材料等等多个层面内容，有着十分丰富的内涵。环境艺术设计是功能和形式之间的有效结合，也就是说开展环境艺术作品的设计首先应当满足实用性的功能，满足使用者的使用需要，同时还要考虑设计的创造性和审美性，让使用者能够在使用过程中使用的更加舒适或者获得美感，这样才能够更好的发挥很环境艺术设计的作用。
创意思维不仅仅表现在新发明和新发现的思维过程，同时也表现为思考的技巧和方法方面，是在一些局部的见解和结论上具有独到的思维活动。创意思维的产生依附于人们的各种行为和需要，但同时有着一定的前瞻性和导向性的特点，应用创意思维促进提升设计品味的重要途径。在进行环境艺术设计的过程中应用创意思维能够在很大程度上促进设计理念的有效提升，良好的创意思维可以促进环境艺术设计的健康发展。
2 目前环境艺术设计中缺乏创意思维的主要原因分析
创意思维从建筑发展之初就表现出了强大的生命力，环境艺术设计要想获得比较好的发展就不能离开创意思维的应用。但是从总体来看目前环境艺术设计中创意思维还比较缺乏，这主要是由以下几个层面的原因所导致的：
(1)传统教育方式的影响。
目前高等学校在环境艺术人才培养的过程中，很多学校都不能做到因材施教的进行人才的培养，老师在进行教学的过程中也大多比较注重知识的传授，强调对于知识的反复练习和进行记忆的训练，对学生创新能力的培养不够重视，这在一定程度上影响了学生创新思维的培养，所以教学中老师处在教学中的主导地位，学生只能进行被动的学习。这种教学模式有利于学生打下很好的知识基础，有利于学生掌握和利用知识，使得大部分学生少走弯路，能够踏踏实实的开展知识的学习。但这不利于学生创新思维的培养，这种模式也忽略了学生自主学习能力的形成，影响了学生的综合素质的健康发展。所以传统教育方式是造成目前环境艺术设计中缺乏创意思维的主要原因，在实践中应当引起足够的重视。
(2)环境艺术设计师的设计思维受到一定的制约。
不同的社会文化会对环境艺术的设计师产生不同的影响。文化在很大层面会影响到设计师自身创意思维的内容和方式，对设计师自身的思维方式也会产生一定的影响。环境艺术设计师自身的创意思维受到多种文化价值的引导，中国传统文化对于设计思维可以产生一定的积极影响，为设计师提供了大量的设计素材，但同时一些文化对于设计思维也会产生“经验思维”，这会在一定程度上制约设计师创意思维的拓展，不利于环境艺术设计的长远发展。
另外社会经济发展的外部环境对于环境设计也会产生一定的影响，也就是大家经常所说的经济基础会决定上层建筑。在市场经济中，设计作品被看作是商品进行买卖，这对于设计师的艺术创作会产生一定的影响。在一些经济发展比较好的地方，社会生产的商品化的程度往往很高，在利益的驱使之下，很多设计师在进行设计的过程中为了迎合大众的口味进行抄袭和模仿，并贴上了创新的标签，这实际上是在很大程度上影响到了创意的发挥，不利于创意的开展。相反在一些经济发展相对比较落后的地区，设计师所进行的环境艺术设计则大多是因地制宜的进行创造的，这往往有利于创新思维的发挥，所进行的环境艺术设计也能够获得比较好的效果，获得大众的认可。
3 环境艺术设计过程中创意思维的表现形式分析
(1)对于民族文化的传承。
中华民族经过几千年的发展，积累了大量的优秀民族文化，这民族文化对现代环境艺术设计会产生一定的影响。在全球化不断发展的今天，越是民族化的东西也就是世界的，传统文化能够对现代艺术设计产生积极的影响，也能够获得大多数人的认同。环境艺术的创意和传统民族文化的结合有利于对民族文化的传承，同时利于环境艺术设计的健康发展。在进行环境艺术设计的过程中通过对传统民族文化的挖掘和整理，有利于形成独具特色的环境艺术设计效果，提升环境艺术设计的品味，促进环境艺术的健康大战。比如在设计师在开展室内设计的过程中，就可以运用传统的吉祥图案开展设计和装饰，也可以利用传统的一些民族符号营造具有民族感的居住氛围，这些创意往往能够获得比较好的设计效果，给居住者营造良好的居住环境，提升居住者对于环境艺术设计的满意度。
(2)追求自然之美。
在 网络技术 和信息技术快速发展的时代，人们每天都会机会受到大量的知识冲击，长期生活在城市里的人渴望能够和自然接触，希望能够享受自然所带来的一些快乐，这些都对于新时期的环境艺术设计提出了新的要求，在开展环境艺术设计的过程中，追求自然之美，将环保和艺术进行很好结合将是未来发展的重要趋势，设计师在开展环境艺术设计的过程中要把握住这一重要趋势进行设计，提升居住者的满意度。在进行环境艺术设计的过程中，设计师只有将环境艺术设计和环保进行有机的结合，才能够更好的表现出人们对于深层次美的强烈追求，以满足人们所追求的情感的有效统一、促进环境艺术设计的整体效果的有效提升。
(3)传统文化和现代文化之间的结合。
创意思维很多时候都和传统文化之间紧密的结合在一起，传统文化为创意思维在环境艺术设计中的应用提供了丰富的文化土壤。虽然环境艺术创意设计有着比较大的风格差异，会选取各种各样不同的素材，但大多数的环境艺术设计或多或少的都会有选择的应用传统文化开展设计。比如2010年上海世博会中国国家馆的设计就将现代环境艺术设计和传统的文化进行了紧密的衔接。
4 小结
环境艺术设计是时代发展的镜子，伴随着社会的不断发展和进步，人们的思想意识和生活状态都会给环境艺术的设计带来很大的影响。在开展环境艺术设计的过程中，要立足于现代环境已设设计创新的思路，将各种具有时代发展要求的设计理念融入到社会的发展之中，这样在设计的过程中就比较容易把握时代发展的脉搏，也就可以创造出更多有生命力的设计作品，从而更好的激发设计者的设计热情，在市场竞争中获得新的创造力。
参考文献：
[1] 缪穗穗.简论图形创意的方法[J].大众文艺，2011(12).
[2] 王芳.浅谈现代视觉传达设计课程的教学改革[J].青年文学家，2011(14).
什么是 DDoS 攻击
拒绝服务（DDoS）攻击和分布式拒绝服务（DDoS）攻击都是恶意的行为，利用大量互联网流量淹没目标服务器、服务或网络，破坏它们的正常运作。
DoS 攻击通过从单一机器（通常是一台计算机）发送恶意流量来实现这种破坏。形式可以非常简单；通过向目标服务器发送数量超过其有效处理和响应能力的ICMP（Ping）请求，发动基本的 Ping 洪水攻击。
另一方面，DDoS 攻击使用一台以上的机器向目标发送恶意流量。这些机器通常是僵尸网络（感染了恶意软件的计算机或其他设备的集合）的一部分，因而可以由单个攻击者进行远程控制。在其他情形中，多名个体攻击者可以串通起来，一起从各自的个体计算机发送流量来发动 DDoS 攻击。
DDoS 攻击在现代互联网中更为普遍，破坏性也更强，原因有二。首先，现代安全工具已经发展为能够阻止一些普通的 DoS 攻击。其次，DDoS 攻击工具已经变得相对廉价且易于操作。
如何防御 DoS/DDoS 工具？
既然 DoS 和 DDoS 攻击采取多种不同的形式，缓解它们也需要不同的策略。阻止 DDoS 攻击的常见策略有：
速率限制：限制服务器在特定时间范围内接受的请求数量
Web 应用程序防火墙：使用工具来基于一系列规则过滤 Web 流量
CDN网络扩散：在服务器和传入流量之间置入一个大型分布式云网络，以提供额外的计算资源来响应请求。
百度云加速应用了所有这些及其他策略，来防御最大、最复杂的 DoS 和 DDoS 攻击。
相关链接
题目自定，要求：每人写一篇局域网组网相关技术的文章，字数不少于3000字，必须带网络拓扑。页数不少于6页
《计算机网络技术》专业（专科）毕业设计选题参考
计算机网络技术专业毕业设计参考课题
课题
类型
序
号
参考题目
设计要求
网
站
建
设
类
1
XX学院计算机系网站；
设计一个B/S（浏览器/服务器）交互式动态网站。要求网站不要脱离数据库而独立存在，要体现出交互性，比如说要有用户注册、登录、不同的用户授予不同的权限、聊天室、留言板、论坛、搜索引擎等其中的几项内容，并能够在网络上发布。
2
XX精品课程宣传网站
3
XX公司或企事业单位的宣传网站。
4
XX学院学生档案管理网站
5
XX企业网上留言管理网站
6
XX学校网上查分网站
7
XX学校教育论坛网站
8
XX学校同学录管理网站
9
XX企业合同管理网站
网
络
管
理
类
10
网络视频直播系统研究与开发
应用网络连接技术及管理功能，开发设计、构建出技术先进、实用性强的网络连接系统、网络应用服务系统、网络管理系统。
11
XX学校DHCP服务器规划与实现
12
防火墙技术在XX企业网络中的应用
13
网络安全与数字签名技术
14
网络安全问题及对策
网
络
工
程
类
15
会议室无线局域网系统部署；
根据网络设备不同的特点设计出企业网、校园网的整体方案，设计出布线系统，网络系统及相应的施工图纸。
16
XX企业内部网接入设计
17
XX医院内部网络规划
18
XX学院校园网VPN规划与实现
19
XX学院校园网设计方案
计算机网络技术专业毕业设计规范
一、网络站建设类课题设计规范
1．用WIN-Server或Linux和Access/SQL2000为支撑。建WEB服务器，支持ASP（或JSPP、PH）脚本语言，构建动态页面设计技术的服务站点
2．课题开发阶段(分期)
①系统分析调查：主要与相关课程教师沟通、对相关课程体系结构了解、分析，明确教、学需求，制定开发目标和具体实施方案。
②系统设计：对系统的总体进行规划，配置相应的软硬件环境，对系统的目标和各成员的具体任务进行分工、协作，明确各阶段的具体任务。
③系统实施：具体包括系统环境的装配、各成员源程序的编写、调试、装配、测试等工作，系统的维护、升级服务等过程。
3．设计步骤：
阶段
步骤
要点
前
期
准
备
主题定位
制作网站首先要考虑网站的主题。好的网站不仅应该有美感、个性、创意，更要有质。网站的内容是最重要的因素，空洞的网站对人没有任何吸引力。网站、网页主题定位时要注意，网站的主题和名称一定要清楚明了，以避免盲目建设。
一、网站的题材
1、主题最好是你最有兴趣且最擅长的东西。2、主题一定要小而精。3、题材不要太滥或太高。4、体现自己的个性。
二、网站的名称
网站的名称很重要，网站的名字优略决定着网站是否容易被别人接受。它很大程度上也决定了整个网站的定位。一个好的名称必须有概括性、简短、有特色、容易记、更要符合自己网站的主题和风格
资料搜集
互连网的强大就是它丰富的资源，你可以在上面搜集尽可能多的资料，并根据一定规则进行整理。当然，仅仅有这些资料还不足以使你的网站与众不同，你还要需要精心设计一搜集一些互连网上没有的东西，也就是属于自己的东西。
资料搜集非常重要，它决定了做的网站是否有内容。就个人网站页言，针对喜欢的专题，可以到相关的网站上去浏览一下，并要求自己回答如下几个问题：1、它们是如何做的？
2、如何设计的？3、有什么优、缺点？4、如果是自己来做的话，你将会怎么做？5、是否能做的比他做的更好？6、这些网站或网页有哪些方面值得你去学习的？
设
计
阶
段
结构设计
把网站的内容和所要实现的功能列举出来，根据内容和功能列一个结构化的蓝图，要先考虑用户如何访问你的网站？
1) 网站结构设计其实也就是合理的设计网站的栏目和版块；
2) 对各个栏目进行更细的栏目规划。需要做的主要有设定栏目的名字、确定栏目所含页面内容与逻辑结构等；
3) 画出网站的结构图。并对主要栏目用表格的形式做以文字说明；
4) 确定导航的方式；
适宜的栏目是一个网站成功的关键。如果站点有许多内容和许多服务，但逻辑结构不合适，相对来说是无用的。如果用户不能很容易地发现信息，站点就失去了它的有效性。站点结构的关键点是对用户来说容易导航。用户不会去独自理解站点结构，他们也不必那样做。记住从用户的观点出发，他们进入站点，在站点在移动，尽力完成目标，然后离开。用户只要求按正确的方法得到他们需要的内容，他们不关心站点结构。因此，我们选择任何站点结构都应该是帮助用户导航并提高他们成功的可能性。
形象设计
网站的形象设计非常重要的，是否恰当合体，是否让人感到亲切，有美感，是否让人能够接近。形象设计包括：
1、设计网站的标志（LOGO）——网站设计一个标志（LOGO）。就如同商标一样，LOGO是站点特色和内涵的集中体现，是网站文化的浓缩，成功的网站标志让大家一看就能联想起你的站点。
2、设计网站的标准色彩——色彩是艺术表现的要素之一，它是光刺激眼睛再传导到大脑中枢而产生的一种感觉。而网站给人的第一印象来自视觉的冲击，确定网站的标准色彩是相当重要后的步。不同的色彩拾配产生不同的效果，并可能影响到访问者的情绪。
（1）色彩的表示：网页中的颜色通常采用6位16进抽的数值来表示，每两位代表一种颜色，从左到右依次表示红色、绿色和蓝色。
（2）色彩给人的感觉：红色：是一种激奋的色彩，给人以冲动、愤怒、热情和活力的感觉。绿色：介于冷暖两种色彩的中间，显得和睦、宁静、健康、安全。它和金黄，淡白搭配，可以产生优雅，舒适的气氛。橙色：也是一种激奋的色彩，具有轻快、欢欣、热烈、温馨和时尚的效果。黄色：充满快乐、希望、智慧和轻快，它也是最亮的一种颜色。
蓝色：是最具凉爽、清新、专业的色彩。它和白色混合，能体现柔顺、淡雅、浪温的气氛（像天空的色彩）。白色：经人以洁白、明快、纯真和干净的感觉。黑色：通常是深沉、神秘、寂静、悲哀和压抑的代表。灰色：具有中庸、平凡、温和、谦让、中立和高雅的感觉，它可以和任何一种颜色进行搭配。
（3的主色调：不同颜色以及不同颜色组合可以给人不同的感受，所以站点在配色的时候，首先应当依据站点的性质来选取站点主色调，以便让访问者首先在色彩的视觉效果上对站点、站点的公司或者站点所宣传的产品有一个较深的印象。
（4的色彩搭配：在网页设中，应该考虑许多方面的色彩搭配问题，如背景色、文字颜色、表格颜色、插图颜色等等之间的相互搭配，往往一个细节也会影响整个网页的色彩均衡。网页的色采搭配没有固定的模式与步骤，但是如果从整体到细节去搭配颜色，会使这项工作更轻松一些。
背景色；标题栏的颜色；导航条的颜色；文字的颜色；插图的颜色；
3、设计网站的标准字体——字体也是网页内涵的一种表现，合适的字体会让人感觉到美观亲切，会让人心里感觉舒适。但特效字体只能用图片的形式，因为很可能浏览者的PC里没有安装你的特别字体，否则辛苦设计制作将付之东流。
4、设计网站的宣传标语——宣传标语是网站的“心”，是网站的精神。必需用一句话甚至一个词来高度概括。可以采用夸张、求实、奇特、幽默等各种各样的方法去实现。
主页设计
首先应在草纸上画一个草图，我们可以尽可能地发挥我们的想象力，想象它的一种意境。我们可以多画几张。然后从中选择最佳的一个作为蓝本继续使用。
其他页面设计
其他页面设计时要注意以下几点：1、和首面保持相同的风格；2、要有返回主面的链接；
3、目录结构不要超过四层；
站点规划
站点是一系列文档的组合，这些文档之间通过各种链接关联起来，可能拥有相似的属性，也可能只是毫无意义的链接。用文件夹来保存文档的几点建议：1、按栏目内容建立子目录；2、每个主目录下都建立独立的images目录；3、目录层次不要太深；4、避免使用中文目录和注意大小写；5、尽量使用意义明确的目录名和文件名；
制
作
阶
段
定义站点
主页制作
主页是网站或网页的门槛，代表整个网站的风格、脸面，应该多花费更多的精力和时间来设计和制作。做网页的步骤：1、网页属性的设置；2、CSS样式的定义；3、表格设计；
4、填写内容；5、添加链接和交互；6、添加其他内容；
其他页面制作
方法和步骤和主页制作差不多
测
试
阶
段
测试
一、兼容性测试
二、链接测试
三、实地测试
上
传
发
布
申请域名空间
上传
宣传
运行维护
①站点设计：按课题要求确定站点结构；
②功能设计：根据课题确定站点中各页面的功能；
③界面设计：各页面的用户界面操作控制方式的设计；
④程序编写：程序控制语句的编写，页面制作，链接；
⑤集成测试：整个系统程序调试、试用；
⑥设计说明：编写操作程序说明书；
⑦编写毕业设计报告书；
⑧总结：对本次设计存在的问题、解决改进的设想、收获。
4．结题要求
①毕业设计报告：
②设计小组人员分工
③主页页面视图（中、英文对照）
④各栏目子面页面视图（中、英文对照）
⑤WEB平台搭建技术文档
⑥站点浏览实测
5．网络站建设类参考课题设计的功能要求
课题1——XX学院计算机系网站
功能：设计学院英文站点栏目，突出民族性、师范性，将此站点设计为一个对外宣传学院及进行民族文化交流、研究的窗口，让国外人士通过这一站点了解黔南，了解学院。站点主页视图布局设计制作：设计主页视图、并依设计制作主页，着重突现学院标志、建筑特色及地方民族风情。设计力求新颖、大方、色彩明快，具有民族风味。各栏目页面内容收集及制作英文页面：根据设计的英文栏目，收集整理相关资料并翻译为英文，制作相应的HTML页。作网站各页面间的链接测试、内容复查：对网站各页间的链接及内容进行核查，着重校对是否存在泄露国家机密，涉及国家安全以及有损民族文化的内容，确保所提供的WEB服务内容是符合国家有关互联网信息发布的相关管理条例的。
要求：
《湖南电大实验教学网站》是属于湖南电大教学处的一网站，对本网站的制作内容包括"实验室介绍"、"实验课程"、"教学信息"、"问题讨论"、"电脑软件"等主要板块。达到以下功能：通过对该网站的浏览查询可以了解湖南电大本学期开设的所有实验课程的具体内容、要求和安排，了解相关课程的教学、复习要求、对学习中的问题进行讨论、解答，另外对电脑爱好者提供常识性的知识和实验常用软件的下载。
课题2——XX精品课程宣传网站
功能：通过相关的网站建设相关技术实现以上课题的开发，实现相关在线教、学过程，综合检验毕业班学生相关课程的实践能力。要求集成文字，声音，视频等多种媒体
课题3——XX公司或企事业单位的宣传网站
功能：1、对用户使用这个网站的导航；2、对信息的正确分类（产品展示,在线订购,订单打印具有管理功能,用户注册,VIP服务,用户信息管理,产品使用信息反馈）与布暑。；3、对用户信息的注册管理与统计；4、对实时信息进行公告；5、网页设计布局合理，美感好；6、后台具有对信息的录入、修改、查询、删除、权限的正确设计功能。
课题4 ——XX学院学生档案管理网站
功能：为了使信工学院学生管理实现信息化、规范化管理，特开发以下功能管理网站：1、学生学籍档案资料管理；2、学生成绩档案管理；3、学生奖惩管理；4、后台具备数据输入、批量数据导入、修改、删除、查询、权限设置与管理等功能。
课题5 ——XX企业网上留言管理网站
功能：1、不用注册也可以发言，如果是注册用户则在留言中保留用户名；2、两种留言显示方式：留言本式和讨论区式，并可进行固定设置；3、管理员可对留言进行添加、删除、修改等操作；4、留言可选心情图标；5、发帖人IP记录，管理员可查看；6、注册用户可以修改自己的留言；7、带计数器功能，可在留言板后台设置；8、图文编辑混排功能，强大的文本编辑器；9、可设定是否要经过认证才能显示留言；
课题6——XX学校学生成绩查分系统网站
功能：1、可对学生信息及权限进行管理；2、用户根据不同的权限可对学生成绩进行添加、删除、修改等操作；3、可对学生的成绩进行各种查询（精确、模糊、组合）；4、可对学生成绩或学生信息等进行报表打印和统计功能；5、具有良好的帮助环境；
课题7——XX学校教育论坛管理网站
功能：1、可对用户权限进行管理；2、可对论坛信息进行分类和管理；3、可对论坛信息进行各种查询；4、管理员可对留言进行添加、删除、修改等操作；5、留言可选心情图标；6、带计数器功能，可在留言板后台设置；7、能进行图文编辑混排功能；
课题8——XX学校同学录管理网站
功能：1、超级用户管理（用户添加、删除、密码设置与修改）；2、添加单个同学；3、可批量添加同学；4、可实现精确及模糊查询；
课题9——XX企业合同管理网站
功能：1、对用户使用这个网站的导航；2、对企业合同进行正确分类；3、用户能对合同进行相应的基本操作主要是查询；4、能根据用户的权限让用户对全同进行相应的查阅；5、对用户信息的注册管理与统计；6、能对企业进行宣传与包装 ；7、网页设计布局合理，美感好；8、后台具有对信息的录入、修改、查询、删除、权限的正确设计功能。
二、网络管理类课题设计规范
要求：根据网络设备不同的特点设计出网络管理整体方案，设计出布线系统，网络系统及相应的施工图纸。
课题10——网络视频直播系统研究与开发
设计任务：开发出适合于局域网环境的网络视频直播系统
设备软件要求：1）硬件：服务器1台（含视频采集卡），电视接收器1个，DV摄像头1个，工作站1台（含网卡）；微机若干台（自备）；2）软件:Windows 2000,Windows XP，VC++或VB开发环境。
人员要求：熟悉VB开发环境；对网络流媒体技术研究感兴趣。
设计内容：1、采用流媒体技术，对网络带宽适应性高；2、提供丰富的节目采集、压缩制作和编辑功能；3、在现有网络状况下，可有效支持多个用户（如≥5）的并发访问需求；4、强大的扩充能力，可同时支持任意多路信号的直播；5、服务器端进行实时编码压缩，客户端进行实时解码、实时播放，充分保证最短的时延；6、无人值守，多频道自动直播：支持视音频流的自动采集压缩及网络直播，完全实现无人值守；7、同时支持直播和录播，同时支持Real/Windows Media格式文件的直播；8、自由的参数设置：可以灵活设置多种直播参数；9、强大的直播管理功能：可以进行系统管理、直播管理、用户管理、系统状态监控、视音频节目管理、网络管理等；10、支持收看权限的管理，可以允许或限制指定客户端进行节目收看。
课题11——XX学校DHCP服务器规划与实现
设计任务：1、搜集用户需求；2、需求分析；3、全面深入地设计XX学校拓扑结构；4、全面规划XX学校综合布线系统（画出XX企业平面分布图）；5、全面规划XX学校网络服务器需求（DNS、web、dhcp、电邮(sendmail)、FTP服务器的设计全面、功能实现）；6、全面规划XX学校网络接入；7、服务器的优化管理；8、全面规划XX学校网络安全措施；9、总结。
设计要求：1、根据要求，作出XX学校网络全面的工作，包括拓扑结构、综合布线、服务器设置、网络接入、网络安全设置等问题；2、综合企业intranet，内部采用C/S结构，明确VPN运用范围。
课题12——防火墙技术在XX企业网络中的应用
设计任务：1、搜集用户需求；2、需求分析；3、全面深入地设计XX企业拓扑结构；4、全面规划XX企业综合布线系统（画出XX企业平面分布图）；5、全面规划XX企业网络防火墙技术的设计全面、功能实现。（作为设计重点）；6、全面规划XX企业网络接入；7、全面规划XX企业网络安全措施；8、总结。
设计要求：1、根据要求，作出XX企业网络全面的工作，包括拓扑结构、综合布线、服务器设置、网络接入、网络安全设置等问题；2、综合企业intranet，内部采用C/S结构，明确VPN运用范围。
课题13——网络安全与数字签名技术
设计任务：1、公钥加密；2、Hash函数；3、DSS和RSA签名；4、数字签名的发展方向；
设计内容：1、SSL（安全套接层）协议；2、数字签名技术；3、数据加密技术；4、访问控制与目录管理；5、Hash算法
课题14——网络安全问题及对策
设计任务：1、拒绝服务攻击（Denial of Service）；2、分布式拒绝服务（DDos）攻击；3、电子邮件的攻击；4、缓冲区溢出攻击；5、网络监听攻击技术；6、IP欺骗攻击；7、Linux下的安全策略；8、Windows下的安全策略。
三、网络工程类课题设计规范
要求：根据网络设备不同的特点设计出网络整体方案，设计出布线系统，网络系统及相应的施工图纸。
课题15——会议室无线局域网系统部署
设计任务：开发出适合于会议室的无线局域网系统
设备要求：服务器1台，无线接入点1个，USB无线卡、PCMCIA无线卡若干个；微机若干台（自备），交换机或集线器1个。
设计要求：1、采用Infrastructure模式（带有无线接入点，如上图）；2、提供适合于会议室的无线局域网系统；3、无线局域网的安全问题的解决办法。
课题16——XX企业内部网接入设计
设计任务：1、搜集用户信息；2、需求分析；3、接入方法分析和比较；4、接入选择；5、网络接入安装；6、网络管理；7、网络综合调试；8、总结；
设计要求：1、根据企业要求，分析比较，作出网络接入的最优选择；2、综合企业intranet，内部采用C/S结构。
.课题17——XX医院内部网络规划
设计任务：1、搜集用户需求；2、需求分析；3、全面深入地设计医院拓扑结构；4、全面规划医院综合布线系统（画出医院平面分布图）；5、全面规划医院企业网络服务器需求；6、全面规划医院网络接入；7、全面规划医院网络安全措施；8、总结
设计要求：1、根据企业要求，作出医院网络全面的工作，包括拓扑结构、综合布线、服务器设置、网络接入、网络安全设置等问题；2、综合企业intranet，内部采用C/S结构，明确学院VPN运用范围。
课题18——XX学院校园网VPN规划与实现
设计任务：1.搜集用户VPN需求；2.需求分析；3.深入企业分析学院VPN的运用；4.分析学院内外VPN安全策略；5.全面进行学院VPN规划和设计，并实施安装；6.网络综合调试；7.总结
设计要求：1.根据企业要求，分析比较，作出最优VPN设计方案；2.综合企业intranet，内部采用C/S结构，明确学院VPN运用范围。
课题19——XX学院校园网设计方案（摸版）
论文摘要：本文以校园网建设需求为依据进行规划和设计，整个设计体现了技术的成熟性和设备的稳定性。本文将校园网的构建和应用作为核心，以硬件设备的配置作为基础，突出校园网的应用规划和管理设置。经过实际实施和应用，证明本方案是科学的和合理的。
规划和设计共分三章：
第一章介绍校园网的系统构成，包括：校园网产生的时代背景、校园网系统集成的体系结构以及成熟的校园网组网技术。本章重点介绍：层次化模型设计技术、虚拟局域网、三层交换技术、综合布线技术、intranet技术和网络安全技术。
第二章分析用户需求和系统设计原则。
第三章对系统进行详细设计，包括：校园网络拓扑、综合布线要求、网络硬件设备、客户站和服务器、数据库管理系统、综合应用规划、VLAN划分、IP地址分配和DHCP设置、网关（防火墙）配置、防病毒软件、与广域网连接等。
论文关键词：综合布线、服务器、VLAN、网络管理、网络安全
论文内容：目录
第一章 系统概述 5
§1.1 校园网产生的时代背景
§1.2 校园网的系统构成
1.2.1 网络平台
1.2.2 传输平台
1.2.3 系统平台
1.2.4 信息平台
1.2.5 系统管理
1.2.6 系统安全
§1.3 当前流行的校园网组建技术
1.3.1 层次化模型设计技术
1.3.2 虚拟局域网
1.3.3 第三层交换技术
1.3.4 综合布线技术
1.3.5 Intranet
1.3.6 网络安全技术
第二章 需求分析和系统设计原则
§2.1 用户需求
2.1.1 学校基本情况
2.1.2 网络需求
2.1.3 管理需求
2.1.4 应用需求
§2.2 系统设计原则
2.2.1 设计目标
2.2.2 建设原则
2.2.3 主要技术路线
2.2.4 方案设计原则
2.2.5 设备选型原则
第三章 系统组建方案
§3.1 方案综述
§3.2 网络拓扑图
§3.3 综合布线部分
§3.4 网络硬件设备
3.4.1 核心层交换机
3.4.2 分布层交换机
3.4.3 接入层交换机
§3.5 客户站和服务器
3.5.1 客户机
3.5.2 服务器
3.5.3 操作系统
§3.6 数据库管理系统
§3.7 校园网综合应用规划
3.7.1 教务管理系统
3.7.2 行政管理系统
3.7.3 计费和用户管理系统
3.7.4 网络过滤软件
3.7.5 在线备课和教育资源库
3.7.6 全面的校园网应用
§3.8 网络配置和管理
3.8.1 综合配置和管理
3.8.2 VLAN划分
3.8.3 IP地址分配和DHCP设置
3.8.4 交换机配置和管理
§3.9 网络安全配置
3.9.1 网关防火墙
3.9.2 防病毒软件
§3.10 与广域网连接
第四章 设计总结
参考文献
附录1：设备线材清单表
附录2：480T交换机配置文件
第一章 系统概述
§1.1 校园网产生的时代背景
上世纪末以来的近二十年，科学技术的发展一日千里。计算机网络技术的发展和成熟，带动了各个行业革命性的变革。在此基础上产生的信息产业革命，为我们提供了比前人更无比丰富多样的信息资源。网络技术和信息技术，影响到社会和生活的每一个角落，同时也对教育界造成了巨大的冲击。教育的功能和目标、教学的方法和模式也跟着在发生深刻的变化。
地球在缩小，教室在扩大，原来以教室和教师为中心的教学模式已经不能适应现代化教育和教学的需要。教育已经冲破了学校的围场，教学过程不只是局限在教室里面，校园网络把教师与学生，教室与教室，学校与学校，方便地联系在一起。因此，研究如何建设和利用计算机网络技术来进行新时期的教学和学习已经显得非常迫切。
为了适应社会发展和广大教育者的巨大需求，只靠传统的办学模式和手段是难以实现的。在教学过程中利用计算机网络技术和多媒体现代信息技术，将会大大改变传统的教育思想观念、教育内容、教学方法和教学组织形式。它使得全社会各种各样的教学资源充分地、广泛地共享，而不是仅仅只局限于某个教师或某所学校。同时，现代远程教育由于运用了现代信息技术，具有开放性、多样性和容量大、范围广等特点。与其它教育形式相比，它可以更好地运用现有的教育资源，并能使受教育者在学习上摆脱时间和空间的限制，有利于更大范围地进行常规教学，发展职业教育，高等教育和继续教育，有利于促进学校之间的合作办学，是符合中国国情的发展教育的极具潜力的一种新型教育模式。
网络是信息的高速公路。建立校园网络，实现电子化教育，已经是跨世纪的教育工作者所面临的重大挑战。展望二十一世纪，校园网络将深入到每一所学校，每一个家庭。离开了网络支持的学校将是不可思议的。利用网络资源和网络方式进行教与学是现代化教育模式最基本、最起码的要求。它将为实现新的教育观念、教育内容、教育方法和教育手段的转变，将教育质量提高到一个新的水平而奠定坚实的基础。
浅谈现代插花艺术论文范文
我国的传统插花艺术历史悠久，博大精深，目前已经越来越多的人学习插画艺术了。下面是我为大家整理的插花艺术论文，供大家参考。
插花艺术论文 范文 篇一：《浅论东西方的插花艺术》
摘要：东西方在插花艺术方面有着与众不同的特点。东方的插花艺术(以中国和日本为代表)，更加注重的是意境美，而西方的插花艺术(以欧美各国为代表)更加注重的是造型，追求的是理性美。本文就是由东西方插花艺术的特点探讨，试图对其中的共性和个性做一个归纳 总结 ，为插花艺术的全面发展创造一个良好的理论环境。
关键词：东方插花艺术;西方插花;特点;原因
一、 前言
插花艺术历史悠久，源远流长，流派众多，但是从总体上来说，可以分为两类，一类是东方插花，以中国和日本为代表，另一类是西式插花，以欧美等国为代表。东西方的插花艺术因其历史及地域的影响，其所表现出的风格特点也不尽相同。大体上来说，东方的插花更加注重的是整体的线条美、意境美和自然的姿态美，而西方的插花艺术更多的是讲究热情奔放的美感，讲究的是整体的几何造型。
二、东方式插花艺术的特点
东方式的插花艺术的主要代表就是中、日两国，其中日本的插花艺术源于中国，但经过近千年的发展之后也形成了自己独有的特点，总体来说，就是深受几千年来儒家思想的影响。在传统的 文化 积淀下，东方式的插花艺术逐渐形成了追求意境美、线条美、自然姿态美的审美趣味，其具体的风格特点如下：
(一)不求数量，更多的是要画龙点睛。东方的插花艺术非常讲究用青枝绿叶来衬托鲜花的美好，对造型进行勾勒，经常用到松、竹、梅等枝叶。
(二) 强调线条和自然姿态的美。东方式的插花追求的是线条的自然流畅和构图的意境深长，自然的姿态美胜于一切，或是两三杆青竹，或是一两朵折枝花卉，或是幽静的风景小品，都要求自然流畅。东方式的插花艺术要求遵循由3大主枝构成的不等边三角形的定位法原则，但是也要力求“合同于一体”，不能拘泥于规则。
(三) 用花要求简洁明快，朴素大方，不追求花色和数量的多寡。东方式插花较为淡雅，在花色选择上，一般多是只用两三种，在对色彩的处理方面，对比色方面运用的较多，比如说在容器的选用方面，其色调要可以更好的反衬花卉的效果，当然冲突不能过重，协调色的作用也就十分重要，所以，枝叶的衬托作用也就显现出来了。
(四) 注重诗情画意的意境美。色彩和线条并不是东方式插花的全部因素，用插花来传情达意才是东方式插花的主要目的。东方式插花讲究形神兼备，即不仅要能够欣赏到插花的外在形态美，还要能够深入地理解插花作品的富有深意的内涵美，追求其美的意境。“内外兼修”才是东方式插花的最重要特点。
三、西方式插花艺术的特点
西方式的插花艺术主要以欧美各国为代表，由于其历史、地域等因素与东方的截然不同，也就造就了其在插花艺术上有别于东方式插花的艺术风格，西方式的插花艺术多追求插花的造型，用花量大，而且色彩艳丽，富有理性。
(一) 西方式插花用花数量大。其讲究要有花木繁盛之感，所以用花多选用草木花卉，如百合、菊花、月季、菖兰、香石竹、扶郎花等。
(二)讲究造型，一般多为几何构图。西方式插花多讲究对称，要求要有雍容华贵之态，例如对称式的球形、半球形、等腰三角形等，不对称式的则有新月形、S形等。
(三)色彩艳丽，气氛热烈。西方式的插花多追求强烈的色彩，要有雍容华贵之感。西方式的插花往往会在一件作品上选用多个颜色的花朵，将每个颜色进行组合，以形成多个彩色的块面，所以西方式的插花也常会被称为色块的插花;当然，西方式插花有时也会将各种颜色的花混合在一起进行扦插，以创造出五彩缤纷的效果。
四、东西方插花艺术风格不同的原因
(一)东方式插花艺术特点形成的原因
东方式的插花深受东方特有的哲学思想所影响，而且也与文学艺术、建筑艺术等密切相关。而且以中、日两国为代表的东亚地域的人性格趋于内向稳重，喜欢探究的是事物的内涵，所以在进行插花时较多的追求的是插花艺术的意境美。
1、中国传统的儒家学说深深地浸润到东方式插花的的每个枝条中。先秦时期，我国的插花艺术开始起步，与此同时，孔子的儒家学说也已成型，经过几千年的发展，儒家学说已经深深的影响到我们生活的方方面面，儒家学说在插花方面，讲究的是人文之善与自然之美兼修，此思想也就随着中国文化的传播而在东亚地区流传开来。
2、东方式的插花是由中国传播开来的。而传统的中式插花的形成基础则是基于文学艺术的全面发展。中国的书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等对东方插花艺术产生了极为深远的影响。另外，东方式的插花枝条众多，是为了追求枝条带来的外延美，这无不与传统的中国文化密切相关。
(二)西方式插花艺术特点形成的原因
1、 西方式的插花艺术与其民风和地域密切相关。西方人性格多奔放，讲究征服自然，酷爱冒险，所以其体现到插花上的特点也就是注重色彩美和形式美，讲究插花作品所要达到的整体效果，而对作品的深刻意境则没有过多追求。
2、 西方的哲学思想大多比较强调理性，讲求一切事物都要“唯理”。将一切物体程式化、规范化的思想深深地影响了插花艺术的发展。所以，西方式的插花多讲究的是色块、色彩的热烈绚丽，以此来营造热烈奔放的气氛。
参考文献：
[1]李林，唐世斌，林倩.提高学生动手能力――插花艺术课程实验教学改革探索[J].高教论坛，2010，(07).
[2]沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素[J].合肥学院学报(社会科学版)，2007，(06).
[3]刘薇萍，杨从玉，宛成刚，汪海平.中国艺术插花意境[J].中国花卉园艺，2004，(07).
插花艺术论文范文篇二：《试谈艺术插花及环境布置》
艺术 插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲)和艺术(构思、造型、设色)加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，能再现大 自然 美和人工美的花卉艺术品。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。因它不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是溶生活情趣、 文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。插花界的朋友都认为：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。
一、艺术插花的种类和特点
插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、 现代 自由式插花。
(一)东方式插花：是以 中国 和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国 传统文化 和习俗 影响 ，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。
日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟 时代 圣德太子派小野妹子来中国(隋朝)建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心 研究 佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花 发展 起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成 目前 3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。
(二)西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。
(三)现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、 爱好 和气质，给人以耳目一新之感。
二、艺术插花的布置
根据 环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。
(一)展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观 内容 。如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省(区)市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花 企业 产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作 文章 ，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。
(二)宾馆大堂的插花布置：
插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和 节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘;造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形;花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽;体量较大且可四面观的西方式插花。若大堂是按中国传统的民族特色来装潢布置的。则插花形式必须要与之相协调，否则，不伦不类，给客人以别扭的感受。至于大堂副理、吧台、收银台、总台等处的插花以插花小品布置为主。近几年来，流行仿真人造花插花，它鲜艳、明快、亮丽、逼真，可达到以假乱真的观赏效果。
(三)会议室插花布置：
会议室插花布置的形式以低矮、匍匐形，宜四面观赏的西方式插花为主，在沙发转角处或靠墙处茶几上也可用东方式插花。无论哪重插花形式，一是花要新鲜、艳丽、盛开。二是花无异味或浓香。三是花的高度切忌遮挡与会者发言或交谈的视线。插花的规格依会议的级别而定。一般会议只是在主席台或中间(圆桌会议)插制一至数盆不等，而高级会议在一般会议布置的基础上，不但花要高档，而且数量也要增多。如签到处、贵宾休息处、会议室四角等处都应布置。
(四)居室插花布置：
随着人民生活水平的提高和居住 环境的改善，人们已不满足在风景区赏花，要把大 自然 的绿色和鲜花带回家，用它们来美化居室，装饰生活环境，丰富日常生活。居室摆上1～2盆插花，可使居室充满生机。同时通过自己动手和布置，可以调剂生活，陶冶情操，所以插花越来越受大家的喜爱和青睐，正慢慢地走入千家万户，成为美化居室不可缺少的一部分。
客厅的布置：
一般来讲，客厅是家庭中最大的一个空间，是主人休息和会客的地方，插花的风格宜选择西方式插花，这种风格的插花，用花的数量较多，一般以草本花卉为主，如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等，形式注重几何构图，比较多的是对称型插法，常见款式有半球形、椭圆形、三角形或扇形，色彩力求浓重艳丽，营造出热情、友好的待客气氛，花色的搭配，常采用的是几种颜色的混用，给客人以春天般的五彩缤纷之感，插花宜摆放在茶几中央，其大小一般来讲是茶几桌面积的四分之一较为适宜，高度在40厘米之内，以不挡住交谈者彼此间视线为宜，插花要四面均可观赏，形状多为半球形、椭圆形等，如茶几是靠墙摆放，插成单面观赏即可，可高大些，形状多为三角形或扇形。
书房的布置
书房是主人看书、 学习 的地方，空间范围不大，宜布置东方式插花，这种风格的插花，使用的鲜花不多，只需几支鲜花，再配以绿叶，便能产生一种很好的观赏效果。造型较多运用青枝绿叶来勾线，作框架，常用的有藤蔓、小竹、水蜡烛、银柳、针葵、松枝等。造型构图讲究简洁明快，一般采用三主枝构成不等边三角形的定位 方法 ，花色朴素大方，不宜艳丽，一般只用1～2种花色即可，简洁明了，常用的花有菊花、马蹄莲、梅枝、荷花、水仙等，再配以绿叶。
卧室的布置：
卧室的空间较小，不宜布置西方式插花，以东方式的插花较恰当。但更多的是采用一种随意的插花方式，从花店里购来一种或几种鲜花，往玻璃瓶等容器里放入即可，或一把玫瑰，或一把满天星，以单个品种配以少许绿叶为宜。
厨房的布置：
环境较为特殊，做饭时产生的煤气、油烟味和较高的温度等因素对鲜花极为不利，但有情趣的家庭主妇不妨将买回来的蔬菜和水果，在消费它们之前，进行巧妙的组合和搭配，能创作出一件别具匠心的果蔬 艺术 品。这里简单向大家介绍一种。选择一只较大的果盘或鱼盘作容器，用4～5枝芹菜作背景，上部插开花的蔬菜如韭菜花、葱花等，中部放若干粗壮的鲜红长辣椒，下部一边放一串香蕉，一边放茄子，用卷边的生菜叶作铺垫，上述材料处的空隙处用香菜填充，红绿和黄紫两种色彩对比强烈，一件别致的果蔬作品就诞生了，使厨房环境徒然增色。形式别具一格，你不妨一试。
餐桌的布置：
餐桌是供主人用餐的，布置的鲜花应无刺、无异味、无病虫害痕迹。宜选1～2朵鲜花配以绿叶和满天星，用瓶插即可，有条件的话，布置可精巧些，用一白色台布作铺垫，上摆2～3瓶形状各异的洋酒和酒杯，点缀一些亮丽的水果诸如葡萄、芒果、柠檬等，再配以少许绿叶和鲜花，使餐桌的布置别具匠心。
墙体的布置：
居室布置中的墙体装饰被人们越来越重视，除悬挂 风景画 、挂历、 布艺 作品等外，用于花装饰与点缀正被大家慢慢接受，墙体作品一般悬挂在较高外，适应仰视，若用鲜花布置，给制作、固定、浇水、调换等带来诸多不便。干花不用浇水， 管理方便，且不需要浇水调换，加之干花可以达到以假乱真的效果。特别是仿真花，更是逼真，所以用干花装饰墙体正渐渐流行开来。
插花艺术论文范文篇三：《东西方插花的艺术特色》
摘要：指出了插花艺术是表现植物自然美的造型艺术，也是自然美和人工装饰美的结晶，是人类对自然景观的再创造。插花艺术主要依靠植物生动优美的形态和作者赋于的情感给人们一种感染力，激起人们的美感，为人们的文化生活创造了无穷的艺术魅力和生活乐趣。
关键词：插花艺术;艺术特色;艺术形式
1引言
当今社会插花艺术流派众多，从总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方式插花，另一种是以欧美等国为代表的西方式插花。插花艺术的表现，在较大程度上受民族习惯、地域的影响，使东、西方插花各具特色。西方式插花讲究强烈的美感，给人以热情奔放的印象。东方式插花注重线条造型，着重于自然姿态美，清雅绝俗。随着社会的发展，各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸收。东、西方插花出现了相互渗透的局面，彼此取长补短，不断得到改善和发展。
2东方式插花艺术
东方式插花起源于中国，早在东汉时，插花即作为佛前供花。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化。宋元时期，插花艺术进入了兴盛时期。明清时期，插花艺术发展到鼎盛时期，有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本，并在日本得到了发展。
2.1东方式插花的艺术特点
(1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础，通过作者的艺术创造，使作品充满自然的生命力和美感。
(2)讲究意境，以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵，又注重作品外在的形态美和色彩美。
(3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿，形式多样，婀娜多姿，具有极强的表现力。
(4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多，作品中用花种类少，数量少，色彩简单。
(5)东方式插花注重季节特点，在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春，荷榴庇夏，菊桂护秋，梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象(图1)。
2.2东方式插花的艺术形式
东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内，使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花，是指在口小而身高的花器内，进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类，但没有不变的固定格式，在基本构图形式的基础上，根据作品的主题和植物的自然形态，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然，秀丽多姿。
3西方式插花艺术
西方式插花起源于古埃及，早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14～16世纪文艺复兴运动以后，插花艺术得到了迅速发展，插花技术有了很大的提高，初步形成了造型简单规整，花朵均匀丰满，色彩艳丽，形态直立的西方大堆头式插花风格。
18～20世纪，插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点，不仅所用花材种类丰富，而且量大，各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则，充分表现出自然的形态美和色彩美;又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条，也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。
由于受当前世界现代艺术潮流影响，为适应表达现代意识和情感，西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。
3.1西方式插花的艺术特点
(1)注重几何图案的丰满造型。在构图上较多采用对称式几何造型，不论采用哪种形式，插出的作品，互相对称，图案美丽。
(2)注重装饰美、色彩美、图案美。不考究花材个体的线条美和姿态美，只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起，形成各种颜色的块面，也可多种颜色巧妙地混插在一起，形成华美的图案和色彩。
(3)采用的花材种类多、数量大，以盛取胜。西方式插花作品多使用草本花材，讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。
(4)通过外形表现作品主题。西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题，如用红色心形作品表现爱情，用十字架形作品表示哀悼等，充分表现了西方插花豁达率直的风格(图2)。
3.2西方式插花的艺术形式
西方式插花以几何形体构成为其主要形式，根据外形轮廓不同，常见的有：圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等，这几种形式是西方传统的普通插法。
东方式和西方式插花艺术的形式，之所以有着迥然不同的风格和特色，是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛，喜爱温和雅致的意境，少见外露手法。而西方人热情奔放，喜欢能够直接表露的东西。
4结语
进入信息时代，东西方插花艺术交流日益频繁，通过相互学习，互相融合，使插花艺术日臻完美。西方插花吸取东方插花线条造型的优点，使作品显得更活跃，更流畅，更诱人了，还吸取了东方插花不对称式自然构图的长处，突破了规整的几何图形的限制，在注重外形美的同时，注重作品的内涵，使插花真正成为一门艺术。随着西方插花的引入，特别是礼仪插花的广泛应用，东方式插花也已随着时代的发展有了相应的创新和改变，形成了具有时代特色的新型插花艺术体系。但还应该采取有效的 措施 对传统的插花艺术进行传承，使其不断发扬光大。这是东方插花艺术的本源，是进一步弘扬东方插花艺术的基础。还应该在充分体现传统插花艺术风格和特点的基础上，融入西方插花其他插花的优点和精髓，使之顺应时代的变化，不断创新，才能不断改善缺点，弥补不足，更好地美化人们的生活，陶冶人们的情操。
参考文献：
[1]卜复明.花卉应用[M].北京：中国劳动社会保障出版社，2004.
[2]王迎迎.插花艺术[M].北京：中国林业出版社，2003.
[3]马晓梅.浅析东方式插花艺术[J].南方农业，2008(2).
[4]王静.东西方插花艺术风格比较[J].文学 教育 ，2009(6).
猜你喜欢：
1. 艺术插花的技巧和注意
2. 中国传统插花花艺与茶道的关系
3. 人造花和艺术插花的固定技巧有哪些
4. 插花艺术的东方特色怎么体现
5. 插花艺术比赛主持词范文
浅谈数字时代的数字艺术教育论文
内容摘要：计算机的广泛使用标志着数字时代的到来，随着科技的进步，计算机技术和艺术设计也紧密地结合在一起，我们已步入到数字艺术时代。在竞争激烈的数字时代，什么样的教学体系能够让当代艺术设计的大学生掌握适应社会需求的数字艺术技术，是值得我们研究的重要课题。
关 键 词：计算机 数字艺术 艺术设计 教学体系
一、数字艺术的发展趋势
传统美术有着悠久的历史，记录了人类的文明与进步。如今数字化的信息时代给传统美术带来了新的机遇与挑战，数字技术与艺术的完美结合正在以一种令人瞠目结舌的狂潮冲击着人们的日常生活，数字艺术应运而生，由此引出了目前很流行的一个词“CG”（Computer Graphic）。但数字艺术设计又不同于纯美术，它伴随着社会经济及科学技术的发展而发展，是科学技术和美学艺术的交叉、融合。数字艺术以计算机技术为基础，具有交互性和使用网络媒体的基本特征，涉及电脑动画、影视广告、网络游戏、虚拟现实、网络艺术、多媒体、数字摄影、数字音乐、录像及互动装置以及DV（数字视频）等领域。作为人类创意与科技相结合的数字艺术产业已逐渐成为21世纪知识经济的核心产业。
二、数字艺术的教学体系讨论
2004年，我国仅动漫产品消费就已达到800亿元，预计未来3至5年内，数字艺术产业也将成为我国IT业和娱乐业的支柱产业之一。然而，伴随着这股迅猛发展的数字艺术产业浪潮的却是令人尴尬的人才瓶颈。如今兼通艺术与计算机数字制作技术的数字艺术人才日益成为抢手的高薪一族。我们的数字艺术教育体系也要围绕艺术性和计算机能力这两个重要的方向发展。
1.课程设立的原则
课程的设立要遵循科学性、特色性和灵活性的原则。科学性原则体现在课程体系要符合学科专业的发展和人才培养的需要。特色性需要在专业设置上进行市场调查，不能盲目跟风。灵活性要求保持课程的多样性，加强实践教学的比例。
数字艺术设计其中心仍然是艺术设计，而所谓“数字”就是指使用计算机技术进行辅助设计。艺术设计是理性的思考，计算机再先进、再实用，也是进行艺术设计的使用工具,和平时所用的画笔和染料一样。所以，在课程设置上采用六分“艺术”四分“数字”的方式对学生进行艺术性的培养是对传统美学的延伸；要加强基本理论教育和手绘等基本功的训练，对学生进行“数字”性强化教育是适应时代发展的需要。
2.教学方法的改革
首先，在教学中需要明确以“艺术”为中心的基本原则，避免重“表现技法”轻“设计思路”的倾向。要清醒地认识这个问题，设计图是设计师的图形语言，是用图像这种直观的形式表达设计师的意图和理念，具有自由、快速等特点，效果图只是一种表现手段，它是不能离开设计思维的，设计思维是本，效果图是末，二者不可倒置。
其次，艺术设计教学中要注意将艺术里面的设计语言运用到数字设计中去，使学生更进一步理解并认识到专业基础理论知识的重要性，同时可以了解数字应用和专业设计的关系。在教会数字应用技术的同时，要与专业特点结合起来，启发和引导学生如何运用计算机去创作符合人们审美要求的设计作品。
再次，计算机软件的教学需要掌握规律，既能从整体上全面把握软件框架，同时又能概念清晰地层层深入。计算机发展的速度之快我们有目共睹，随之软件的版本更新周期也越来越短，而我们的教学速度却无法赶上。但无论是三维软件还是二维软件，影视动画等数字艺术类软件涉及的许多概念是相同或相似的，同类软件的功能或处理方法呈现的外在形式也越来越相似。这就需要明确各种软件的功能，了解其特点；理解软件中的名词概念，举一反三；熟悉软件的制作流程，化繁为简；使用软件自带的随机帮助，随时查阅，在学习的过程中要先易后难、逐步推进、层层细化。
最后，采用数字化辅助的教学手段，提高学生的学习效率。多媒体式的教学方式，提高了学生与教师的互动交流。有研究表明，这种方式比传统的听课方式，能提高学生的学习效率近5倍。网络的飞速发展，也为我们提高了一个更现代的教育方式——远程教育，它可以有效地提高教学资源的利用率，加强师生之间、同学之间的交流，完美地体现现代教育手段。
3.教师队伍的培养
教师是达到教学目的最重要环节的人物，其授课态度和方式直接影响学生对知识的`掌握。在现代教学中，教师的角色要进行变革，不只是传道、授业、解惑，要成为学生的协作者。从对学生专业设计作品的评价转变为对其制作过程和设计思想的评价上来，也就是着重培养学生的思维方式。教师不但要对授课内容进行充分的准备，还要组织学生进行探索、讨论和研究，为学生的学习活动提供合理化建议（例如，引导学生选择适合的课外教材），在宽松的学习环境中激发学生的学习欲望。
目前，有些学校存在基础课与计算机设计课的脱节现象，这是因为基础课仍然延续旧的教学方法，而计算机设计课只讲软件的使用，所以在专业课的学习阶段学生对软件的应用就显得力不从心。为了改善这种状况，不但要在课程安排上合理地穿插基础课和计算机设计课，更重要的是避免这些授课老师的各自孤立。
4.学校的作用
学校的重视是数字艺术良性发展的有力保证。作为学校或院系来讲，应该全面监督教学体系中的各个环节，核查课程的设立，保证教学思想的顺利实施，倾听师生的心声，吸收合理化建议。这些对数字艺术的课程的良性运行，起着至关重要的作用。
结语
数字化的出现，不仅对传统的美术教育产生了巨大的影响，也冲击着我国整体的教育思想和教学体系。信息时代要求学校培养出能够掌握各种新的视觉语言的美术人才，计算机的融入不仅是美术教学上的简单加法。构筑新的数字艺术的教学体系，改革传统的教学方式，关注各个学科之间的交叉关系必将成为高等艺术教育与时代的要求。
参考文献:
[1]张永宁，陈东生，张向宁.计算机辅助艺术设计的现状与展望，装饰.2003(9).
[2]仵刚.艺术设计教学中数码的应用.艺术教育[J].2006(1).
[3]孟桂颖.电脑艺术设计课程体系建设研究.艺术教育[J].2005（2）.
[4]田甜.艺术设计教育中计算机应用课程的改革.艺术教育[J].2006（1）.
0条大神的评论